Mick fait face ( 1)

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Cinéma, Pour enfants

Anglet 64600

Le 06/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 05/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 06/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

"Nom de code : Marichiweu" Hervé Estebeteguy - Compagnie Hecho en casa

Manifestation culturelle, Théâtre

Anglet 64600

Le 08/02/2026

Nom de code : Marichiweu est un diptyque théâtral mis en scène par Hervé Estebeteguy inspiré de l’histoire du Chili et de la dictature d’Augusto Pinochet. Sylvain Levey et Luis Barrales explorent la résistance sous ses multiples formes. Dans un pays fictif, un groupe de citoyen(ne)s, réuni(e)s dans un ancien studio de cinéma devenu refuge clandestin, crée deux pièces inspirées de l'histoire du Chili à travers le regard d'enfants. Pedro, 9 ans, vit en 1978 sous la dictature ; Alicia, 13 ans, est en exil en France en 1986. Face à un régime oppressif, peuvent-ils rester des enfants ? Une expérience théâtrale où chaque histoire personnelle se mêle à l’histoire collective.

Venise, récit chanté d'un corps

Spectacle

Compiègne 60200

Du 03/03/2026 au 04/03/2026

Avec humour et émotion, Fanny Chériaux raconte, chante, incarne l’histoire de son corps, de l’enfance à l’âge adulte, en évoquant ses joies, ses tumultes et ses luttes face aux contraintes sociales et culturelles. Mêlant théâtre, danse, concert pop et autofiction, elle nous offre ce spectacle d’une grande délicatesse, tel un plaidoyer pour vivre en harmonie avec son corps. Compositrice, auteure, chanteuse, comédienne et metteuse en scène, Fanny Chériaux possède de multiples talents. En 2013, elle rencontre Nicolas Bonneau avec lequel elle crée, au sein de la Compagnie La Volige, plusieurs spectacles dont Monte-Cristo acclamé à l’Espace Jean Legendre en 2024. Accompagnée de deux comédiens-danseurs, Thomas Couppey et Sébastien Dalloni, elle nous invite dans son intimité, à connaître ses doutes et ses déboires sur son corps. Un corps qui peut être à la fois intime, précieux mais aussi étranger. Une histoire extrêmement touchante qui fera écho à celle de nombre d’entre nous. « C’est en découvrant des images du confinement à Venise, que la chanson du même nom m’est venue », raconte-t-elle. « Il parait que les dauphins sont revenus dans la lagune vénitienne. Dingue. Le retour[...]

UMUT KÖKER – PARADOXE

Spectacle

Compiègne 60200

Le 05/02/2026

Auteur : Umut Koker, Waly Dia Genre : Stand Up Un show à la fois hilarant et poignant. Comme il le dit lui-même : « J’ai un faciès qui ne permet pas de laisser de longs silences » ... Avec sa longue barbe et sa présence imposante, Umut Köker détonne dans le paysage du stand up. Mais ne vous fiez pas à sa « tête de Turc », car le trentenaire n'est pas à un « Paradoxe » près. Avec sa plume acérée et son regard aussi doux, sensible et tendre qu'il n'est lucide sur le monde, il nous livre un show à la fois hilarant et poignant. Savant mélange entre confidences personnelles sur ses origines turques et kurdes, son enfance dans une tour de banlieue jusqu'à son arrivée dans un building de la Défense, son célibat ou le racisme ambiant, « Paradoxe » son premier spectacle milite pour le besoin de dépasser les apparences. Finesse désarmante, naturel comique indéniable, Umut Köker est la révélation incontournable de cette rentrée.

Musique : Le Chant de la Terre

Musique, Chorale - Chant

Le Havre 76600

Le 15/03/2026

Gustav Mahler / Opéra Orchestre Normandie Rouen Avec Antony Hermus à la direction musicale, la symphonie de Gustav Mahler livre toute la puissance expressive et l’emphase dramatique de ses six lieder qui la composent. Œuvre la plus secrète du compositeur autrichien, cette partition pour orchestre, alto et ténor déploie ses poèmes par thèmes : Chanson à boire de la douleur de la terre, Le Solitaire en automne, De la jeunesse, De la beauté, L’Ivrogne au printemps et pour finir L’Adieu. Autant de chants à la gloire de la nature qui disent son éternité face à la finitude de l’être humain. En solistes, le ténor Nicky Spence et la mezzo-soprano Beth Taylor déploient en virtuoses toute la gamme de leur tessiture, accompagnés par les 78 musiciens de l’Orchestre de l’Opéra Normandie Rouen. À la baguette, le chef néerlandais Antony Hermus partage son enthousiasme intact pour cette œuvre magistrale, autant que son approche érudite et éclairée. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

Humour : The Loop

Spectacle comique

Le Havre 76600

Le 02/04/2026

The Loop, une comédie noire aux allures de polar déjanté, mêle humour grinçant et suspense dans une enquête où rien ne tourne rond. Sale affaire… Le maire Mitchel n’a pas de chat, mais son fils Mike est accusé de meurtre. Et celui-ci a beau être futé comme un bison, toutes les preuves l’accablent. Défendu par l’avocate véreuse de la famille, va-t-il s’en sortir face aux assauts répétés de Douglas et Carrie, deux flics incorruptibles bien décidés à le faire tomber ? C’était pas le jour pour arrêter l’arabica… À partir de 12 ans - Durée : 1h20 Réservation obligatoire

Anne Sexton trio

Lecture - Conte - Poésie

Tergnier 02700

Le 24/03/2026

D’après l’ouvrage Transformations dans lequel les contes de fées des frères Grimm ont été réécrits par Anne Sexton avec espièglerie et humour noir. Loin du manichéisme ou de l’édulcoration de la violence prônée par Disney, Anne Sexton relit de manière personnelle et très intime Blanche-Neige, Rumpelstikskin, Raiponce, Les douze princesses qui dansent, Le Prince grenouille, le fameux Petit chaperon rouge et d’autres contes qui ont bercé notre enfance. Les archétypes collectifs et la vie singulière d’Anne Sexton s’y entremêlent dans une narration très transgressive. Justesse et esprit face à la douleur psychologique sont au coeur de ce recueil qui a déjà touché des milliers de lecteurs aux États-Unis. Écrit en 1971, Transformations n’a pas perdu une once de son actualité et de sa pertinence pour questionner nos représentations sociales et imaginaires.

2048

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Ligné 44850

Le 12/02/2026

Un ensemble hybride propose une chorégraphie impulsive dans laquelle écriture et improvisation se chevauchent. Parachuté•e•s dans l’espace-temps, les interprètes agissent de concert pour faire face à l’urgence, ils regardent vers l’avenir, aiment et luttent à chaque instant. Ce qui compte c’est vivre avec fureur et danser jusqu’à la fin. Le décompte est lancé, 2048 secondes au cours desquelles le temps, social, historique ou musical, file et défile, s’arrête, appelle aux souvenirs et aux projections. Les courses, pauses, bugs et suspensions convoquent à la fois le passé, l’instant présent, le temps qu’il reste ou l’infinitude des choses. "Danse hybride au carrefour du contemporain et du hip-hop, 2048 est une pièce pour 4 danseurs et 2 danseuses. Au fond de la scène, la DJ Maclarnaque compose la musique en direct avec ses platines et sa batterie électronique. En pantalons et chemises amples, les interprètes offrent une danse énergique, tantôt guerrière et saccadée, tantôt fluide et enlevée, jusqu’au final éclatant sur le Boléro de Ravel." – La Provence – Juillet 2024 Dès 9 ans. Durée : 1h

Spectacle "2048"

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Lamballe 22400

Le 02/04/2026

Danse par la Cie Chute Libre À partir de 8 ans Avant que tout ne s'arrête, que tout ne commence. Un ensemble hybride propose une chorégraphie impulsive dans laquelle écriture et improvisation se chevauchent. Parachuté·e·s dans l'espace-temps, les interprètes agissent de concert pour faire face à l'urgence, ils regardent vers l'avenir, aiment et luttent à chaque instant. Ce qui compte c'est vivre avec fureur et danser jusqu'à la fin. Le décompte est lancé, 2048 secondes au cours desquelles le temps, social, historique ou musical, file et défile, s'arrête, appelle aux souvenirs et aux projections. Les courses, pauses, bugs et suspensions convoquent à la fois le passé, l'instant présent, le temps qu'il reste ou l'infinitude des choses.

Théâtre : Un Sacre

Musique, Théâtre, Spectacle

Amiens 80000

Du 20/05/2026 au 21/05/2026

Lorraine de Sagazan — Cie La Brèche Le théâtre et la mort se regardent en face Arrêtez-vous : voilà une merveille de spectacle, de ceux qui tout à la fois éblouissent et consolent et qu’on garde en tête et au cœur bien longtemps. Et pourtant : sacré sujet que la mort ! Et sacré pari que de le traiter sans sordide ou pathétique, relevé haut la main par une troupe sublime et extraordinairement inventive, engagée corps et âme, sang et larmes. Les interprètes tour à tour honorent des défunts qui pourraient être nôtres : le parent, l’ami, celui qui a sauvé la vie, celui à qui on a volé la sienne… Tous sont célébrés dans une cérémonie païenne, collective et joyeuse, associant danse, musique, explosion de couleurs et miracles scéniques. C’est drôle, fort, palpitant, digne et bouleversant, ça répare et ça réconcilie : à l’image des décors qui ne cessent de se transformer, passant de l’intérieur froid à un véritable jardin de fleurs et de végétations. Un spectacle comme un hommage à la vie. En partenariat avec la Comédie de Picardie DÈS 15 ANS TARIF 2 · 8 À 25€ DURÉE · 2H40 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Faraëkoto - Danse

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 25/03/2026

L'inconnu qui les entoure mais aussi la part qu’ils portent en eux. En effet, Fara à des jambes en caoutchouc et Koto ne peux pas parler. Arriveront-ils à faire de leur relation une force face aux défis qui les attendent ? Faraëkoto aborde la différence, celles des corps parfois empêchés, à travers un conte initiatique mêlant la danse, la vidéo et les mots. Hip-hop et breakdance s’entremêlent pour donner corps aux différentes émotions qui traversent les enfants dans cette lutte fraternelle pour la liberté. À partir de ce ballet conté, inspiré d’un conte malgache populaire et qui rappelle l’histoire d’Hansel et Gretel, Séverine Bidaud pose un autre regard sur le handicap. Il devient un langage du corps par lequel s’exprime d’autres sensibilités sur le monde. Un spectacle inspirant et poétique à découvrir en famille.

R.O.B.I.N

Spectacle

Reims 51100

Du 05/05/2026 au 06/05/2026

Texte Clémence Barbier, Paul Moulin, Maïa Sandoz • Mise en scène Maïa Sandoz Réécriture de Robin des bois, ce spectacle est un conte de notre temps qui aborde des questions de justice sociale. Dans R.O.B.I.N, une sœur et son frère, Christabelle et Robin, grandissent dans une famille pauvre, bien obligée de voler pour avoir de quoi se mettre sous la dent. Avec force et espoir, cette fable comique montre aux jeunes et aux moins jeunes le monde tel qu’il est, et invite à l’action. Maïa Sandoz met en scène une histoire de lutte des classes, de résistance face aux inégalités quant à la répartition des richesses, et révèle qu’il est possible d’agir et de gagner contre l’injustice. Au cœur d’une sublime scénographie, habile et presque magique, les acteurs-narrateurs s’investissent dans un jeu généreux, physique et renversant. «Vous trouvez qu’on exagère ? Que dans la vraie vie, l’injustice ne peut pas être aussi grande ? Vous vous dites, “ok en tout cas ça ne peut pas être pire” Vous le pensez ? Sérieusement ? Attendez, l’histoire ne s’arrête pas là...» Extrait – R.O.B.I.N Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 8 ans Durée 1h

Entre vos lignes

Spectacle

Reims 51100

Le 10/03/2026

Texte, mise en scène et jeu Sélène Assaf Création Itinérante • Production • La Comédie Itinérante Seule en scène, Sélène Assaf reconvoque les voix de ses deux grands-mères, Téta et Néné, l’une libanaise, l’autre française, et les incarne à tour de rôle. Écrit à partir de souvenirs d’enfance et d’entretiens menés par l’autrice-actrice elle-même, ce spectacle autobiographique part de l’intime pour interroger notre rapport à l’identité et à la difficile construction de soi face à l’héritage culturel, pesant et parfois contradictoire, légué par celles et ceux qui ont vécu avant nous. Une petite-fille, adulte à présent, se déplace entre les lignes d’hier et celles d’aujourd’hui, guidée par les mélodies de Fayruz et Billie Holiday, entre Bruxelles, Paris et Beyrouth, évoquant, non sans humour, le théâtre, la féminité, les rêves autant que les combats. « J’établis ici une sorte d’état des lieux ludique au milieu duquel le chant, ma voix, mêlée à la leur veut se faire entendre et prend position : au milieu, en équilibre. Nous ne sommes pas un patchwork, comme le dit Amin Maalouf, mais un dessin sur une peau tendue, et plusieurs appartenances peuvent nous faire vibrer. » Sélène[...]

Les femmes savantes

Spectacle comique, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Abbeville 80100

Le 28/04/2026

Avec Les femmes savantes (1672), le metteur en scène Christian Schiaretti s’attache à faire résonner la pensée et la langue de Molière en une passionnante et puissante confrontation. "L’écriture libertaire liée à la farce et au plaisir du jeu des premières pièces laisse place aux grandes comédies qui au-delà du divertissement s’attachent à mettre en jeu une pensée morale sur la société. En écho à la comédie cinglante des Précieuses ridicules, où les jeunes femmes soumises à l’oppression sont l’objet d’une vengeance, Les femmes savantes réactive le sujet de l’émancipation féminine au travers du savoir, celui d’une angoisse masculine face à ces femmes qui dépassent les limites, deviennent hors de contrôle". Christian Schiaretti s’attaque à ce qui gêne, ce qui trouble dans ce projet d’émancipation féminine, au-delà d’une lecture sécurisante. Sans jamais perdre l’humour, le metteur en scène vise aussi à laisser résonner une tonalité tragique : "le tragique, c’est toujours une irrésolution de la contradiction", confie-t-il. Une promesse de raffinement et d’intelligence… Spectacle en tournée décentralisée de la Comédie de Picardie

Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Théâtre

ALENCON 61000

Le 06/01/2026

La Compagnie des Animaux en Paradis présente Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing, troisième volet d’une série théâtrale sur les présidents de la Ve République (dont Génération Mitterrand que vous avez pu découvrir en 2024/25). La pièce met en scène un dîner entre le président Giscard d’Estaing, son épouse Anne-Aymone, et une famille d’agriculteurs normands lors du réveillon 1974. Ce repas, qui s’étend symboliquement sur les sept années du mandat présidentiel, devient une métaphore des relations complexes entre le président et le peuple français. Le spectacle explore les mutations profondes de la société française des années 70 : crise économique, chômage, bouleversements sociétaux (IVG, divorce). La mise en scène de Léo Cohen-Paperman évolue d’un réalisme à la Claude Sautet vers une déconstruction plus onirique, tandis que les comédiens incarnent trois générations de Français face aux transformations de leur époque. La pièce mêle théâtre populaire et réflexion politique, alternant entre moments de comédie et passages plus solennels. Le spectacle intègre également des intermèdes musicaux où les personnages se transforment en chanteurs de variété des années 70.

Spectacle - Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing

Théâtre

FLERS 61100

Le 08/01/2026

La Compagnie des Animaux en Paradis présente Le Dîner chez les Français de V. Giscard d’Estaing, troisième volet d’une série théâtrale sur les présidents de la Ve République (dont Génération Mitterrand que vous avez pu découvrir en 2024/25). La pièce met en scène un dîner entre le président Giscard d’Estaing, son épouse Anne-Aymone, et une famille d’agriculteurs normands lors du réveillon 1974. Ce repas, qui s’étend symboliquement sur les sept années du mandat présidentiel, devient une métaphore des relations complexes entre le président et le peuple français. Le spectacle explore les mutations profondes de la société française des années 70 : crise économique, chômage, bouleversements sociétaux (IVG, divorce). La mise en scène de Léo Cohen-Paperman évolue d’un réalisme à la Claude Sautet vers une déconstruction plus onirique, tandis que les comédiens incarnent trois générations de Français face aux transformations de leur époque. La pièce mêle théâtre populaire et réflexion politique, alternant entre moments de comédie et passages plus solennels. Le spectacle intègre également des intermèdes musicaux où les personnages se transforment en chanteurs de variété des années 70.

Spectacle - Le Tartuffe (extrait du spectacle Le Ciel, la nuit et la fête)

Théâtre

ALENCON 61000

Le 23/03/2026

Léo Cohen-Paperman, metteur en scène que vous avez pu découvrir la saison dernière avec Génération Mitterrand, présente sa vision du Tartuffe ou l’Imposteur de Molière, choisissant la version de 1667 où le Roi intervient comme exécuteur de la Justice divine. Ici, Tartuffe, faux dévot, conquiert la famille d’Orgon avant d’être démasqué et finalement arrêté sur ordre de Louis XIV. Le rire réintroduit la vie face aux dogmes et intégrismes. Soulignant le paradoxe historique du pouvoir autoritaire de Louis XIV sauvant Orgon et permettant à Molière de jouer son œuvre, cette pièce questionne ainsi les rapports entre autorité et création artistique. Rejetant l’actualisation moderne, le metteur en scène opte pour des costumes d’époque, place le public en cercle autour des acteurs pour que, derrière la rigueur classique, émerge la sensualité théâtrale. La scénographie épurée met en valeur le jeu des comédiens et la virtuosité du texte, créant une tension permanente entre apparence et réalité. Ce Tartuffe réaffirme la pertinence du propos de Molière sur l’hypocrisie religieuse et sociale, résonnant avec notre époque.

Spectacle - Matin et soir

Théâtre, Cirque - Marionnette

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 05/05/2026

Nathan a quarante ans. Il vit au bord de la mer avec son fils, son père vieillissant, et une vie de couple qui vacille. Pris dans un quotidien dense, entre responsabilités professionnelles et familiales, il ne trouve plus de place pour lui-même. Pourtant, chaque matin et chaque soir, il s’échappe quelques minutes, seul, pour marcher sur la plage. Là, face à l’océan, il laisse monter ce qu’il ne dit jamais : ses doutes, ses peurs, ses élans. Dans cette nouvelle création, Pierre Tual interprète un homme traversant quinze années de sa vie, entre la naissance de son fils et la mort de son père. Sur un texte de Manon Thorel, il questionne notre rapport au temps, aux héritages, aux passages de relais entre les générations. Les souvenirs s’entrelacent, les silences prennent corps, et les émotions affleurent au fil des marées. Ce seul-en-scène mêle mélancolie, tendresse et fulgurances comiques pour évoquer avec justesse ce moment de la vie où tout semble s’accélérer. Un portrait intime et universel d’un homme qui apprend, pas à pas, à s’écouter.

Humour : The Loop

Spectacle, Spectacle comique

LE HAVRE 76600

Le 02/04/2026

The Loop, une comédie noire aux allures de polar déjanté, mêle humour grinçant et suspense dans une enquête où rien ne tourne rond. Sale affaire… Le maire Mitchel n’a pas de chat, mais son fils Mike est accusé de meurtre. Et celui-ci a beau être futé comme un bison, toutes les preuves l’accablent. Défendu par l’avocate véreuse de la famille, va-t-il s’en sortir face aux assauts répétés de Douglas et Carrie, deux flics incorruptibles bien décidés à le faire tomber ? C’était pas le jour pour arrêter l’arabica… À partir de 12 ans - Durée : 1h20 Réservation obligatoire

Sortie de résidence : Sourire est une bataille

Conférence - Débat

Metz 57000

Le 08/01/2026

Les résidences sont des moments privilégiés où les équipes accueillies à l'Espace Bernard-Marie Koltès peuvent bénéficier d'un temps et d'un espace nécessaire à l'expérimentation, à la création, et au partage, tout en contribuant pleinement au projet culturel de l'Espace Bernard-Marie Koltès, acteur de la création contemporaine.L'histoire d'un frère et d'une sœur ayant traversé les mêmes violences intrafamiliales, chacun en ayant tiré des conclusions différentes. Tous deux sont empreints d'une volonté profonde de réparer autrui - peut-être aussi afin de se sauver eux-mêmes. Un même besoin de justice les porte, pourtant ils restent irréconciliables, figés l'un face à l'autre dans l'impression d'avoir dû choisir un camp.

Festival Pizzicato - La réconciliation

Musique

Abbeville 80100

Le 01/02/2026

Concert-lecture conçu autour de l’ouvrage d’Hubert le Blanc : Défense de la basse de viole contre les entreprises du violon et les prétentions du violoncelle (1740). Ce spectacle est présenté sous forme d’une conférence loufoque. Le Blanc nous fournit là un texte très théâtral et souvent comique mettant en scène le Sire Violoncelle face à la Noble Viole de gambe. Contrairement à ce qu’on a tendance à penser, la viole de gambe n’est pas l’ancêtre du violoncelle. S’il est vrai que la famille des violes de gambe est antérieure à celle des violons, toutes deux ont coexisté pendant près de deux siècles : depuis la fin du XVIe siècle jusqu’à la fin du baroque. Des extraits du très divertissant ouvrage d’Hubert Le Blanc viennent ponctuer des musiques françaises et italiennes composées pour viole de gambe et violoncelle solo, ou en duo. Œuvres de Marin Marais, Joseph Bodin de Boismortier, Jean-Baptiste Barrière, Giovanni Battista Vitali et Antonio Vivaldi.

Alerte - Blaireau Dégâts

Conférence - Débat, Nature - Environnement

Abbeville 80100

Du 08/01/2026 au 09/01/2026

Sortir de l’adolescence. Se prendre la réalité du monde en pleine face. Défendre ce qui est le plus précieux : la forêt de son enfance. Faire des vidéos sur Youtube pour dire la colère. Pour partager des convictions naissantes. Combattre le monde des adultes. Se construire une pensée. Se créer une communauté. Informer autrement. Faire de sa soeur une alliée précieuse. Être celui qui n’est pas assujetti au système, qui va réveiller les consciences. Crier la vérité. Sa vérité. Au centre du cercle formé par les spectateurs, Gabin (pseudo réseaux sociaux : "Blaireau Dégâts") nous raconte son histoire, celle de sa soeur Cléo, influenceuse mode, et leur combat devenu commun contre la destruction de la forêt de leur enfance.

Le Menteur

Théâtre, Spectacle

Creil 60100

Le 12/03/2026

Spectacle | Théâtre | 14 ans et + De Pierre Corneille – Théâtre de la Manufacture – Julia Vidit Miroir, mon beau miroir?! Succédant aux cris guerriers du Cid, Le Menteur est l’ultime comédie que Pierre Corneille donne au théâtre. En partie autobiographique, la pièce découvre Dorante, jeune homme fantasque qui embarque son entourage dans une intrigue amoureuse pleine de quiproquos. Mais le jeune homme aime à tromper son monde : menteur invétéré et amant compulsif, il confronte chacun à son propre masque?! Dans une mise en scène colorée et inventive, Julia Vidit nous entraîne à démêler collectivement le vrai du faux. Mensonges en cascade, miroirs aux alouettes : cette galerie baroque de personnages interroge encore les rapports hommes-femmes et nos propres conventions sociales. Spectacle disponible en audiodescription, en partenariat avec Accès Culture Garderie pour les enfants entre 3 et 10 ans Plus d'informations sur www.faiencerie-theatre.com

Romance - Festival Les infaillibles

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie, Festival généraliste

Creil 60100

Le 08/02/2026

Spectacle | Théâtre | 13 ans et + Sud Lointain – Heïdi-Éva Clavier Imène essaie de comprendre comment sa meilleure amie, Jasmine, tombe dans un terrible piège de manipulation et de recrutement de jeunes. À cela s’ajoute une quête d’amour idéalisée par Internet. Née en ligne, la relation entre Jasmine et le jeune homme n’a rien d’une romance. Il s’agit d’une histoire sordide qui conduit l’adolescente vers un extrémisme dangereux. Heidi-Éva Clavier met en exergue la fragilité d’une jeunesse exposée à toutes les violences. Seule face aux spectateurs, Marion Trémontels livre une confidence poignante, celle d’une adolescente perdue cherchant des réponses. Sa voix pleine d’humanité s’adresse aux caméras, à la mère de Jasmine, mais aussi au public, qu’elle ne lâche que très peu du regard, pour mieux les prendre à témoin. Spectacle programmé par la Commission Jeunes

"Entre le ciel et l'enfer" - Séance du Ciné-Club du Perche Rémalardais

Cinéma, Théâtre

Rémalard en Perche 61110

Le 10/04/2026

Drame de Akira Kurosawa. Industriel au sein d’une grande fabrique de chaussures, Kingo Gondo décide de rassembler tous ses biens afin de racheter les actions nécessaires pour devenir majoritaire. C’est à ce moment-là qu’il apprend que son fils Jun a été enlevé et qu’une rançon est exigée. Se produit alors un véritable coup de théâtre : ce n’est pas Jun mais Shin’ichi, le fils de son chauffeur qui a été enlevé. Gondo est désormais face à un dilemme : doit-il dépenser toute sa fortune pour sauver l’enfant d’un autre ? Pratique : à l'Espace Octave Mirbeau - Place du Champ de Foire à Rémalard. Cartes d’adhésions en vente à l’Office de Tourisme Cœur du Perche (40€ pour 12 séances & 25€ pur 5 séances – gratuit pour les moins de 16 ans).

Femme non rééducable

Spectacle, Théâtre

Landivisiau 29400

Le 20/03/2026

Théâtre Anna Politkovskaïa, journaliste d’investigation, militante des droits de l’homme, dérange et parle trop. Unique journaliste russe à couvrir la guerre en Tchétchénie, elle dénonce les atrocités commises et vit sous la menace constante. Travailleuse infatigable, elle est persuadée que le courage civique individuel finira par avoir raison de l’État despotique. Le 7 octobre 2006, elle est retrouvée assassinée dans la cage d’escalier de son immeuble à Moscou. Face à la volonté de certains pays de contrôler l’information et de faire taire ceux qui portent un discours divergent de la propagande officielle, ce texte engagé rappelle la nécessité absolue de la liberté de la presse, principe fondamental de la démocratie. En hommage à ceux qui couvrent les conflits au péril de leur vie, Femme non rééducable, pièce écrite par Stefano Massini, raconte six années de notes, d’articles, d’interviews et retrace le destin hors du commun d’Anna Politkovskaïa, offrant le portrait sans concession d’une héroïne contemporaine, portée magistralement par l’excellente Caroline Rochefort que nous avions déjà eu le plaisir d’accueillir pour Changer l’eau des fleurs. Texte : Stefano Massini[...]

Frantz

Théâtre, Spectacle

Landivisiau 29400

Le 06/03/2026

Théâtre mime et bruitage Frantz, c’est un jeune cadre dynamique, rassuré par un quotidien parfaitement millimétré. Lorsqu’il apprend la mort de son père, qu’il n’avait pas vu depuis trop longtemps, son existence s’écroule. Face au vide qui s’installe, la routine s’effondre. D’un désir nouveau va surgir un destin imprévu. Avec fracas. Sur scène, Frantz n’est pas seul. Dans une sorte d’atelierbricolage au fond d’un garage, avec un établi, des outils, des éponges, des cartons, un seau, il y a aussi quatre autres comédiens, qui pourtant ne diront presque pas un mot. Formés à l’art du mouvement, au chant, au mime, au bruitage (ils se sont rencontrés à l’École internationale de théâtre Jacques-Lecoq, l’une des plus prestigieuses écoles du monde), ils vont sonoriser les actions de Frantz, peut-être même ses pensées. D’une inventivité folle, ils nous racontent ici avec humour et poésie les aventures d’un personnage finalement pas si seul. La simplicité du dispositif scénique, loin de tout artifice spectaculaire, est remarquable. En créant des atmosphères sonores saisissantes, les artistes nous transportent dans une histoire sensorielle pleine de délicatesse et de malice. On quitte[...]

THE LOOP

Manifestation culturelle

Châtellerault 86100

Le 31/01/2026

Sale affaire… Le maire Mitchel n’a pas de chat, mais son fils Mike est accusé de meurtre. Et celui-ci a beau être futé comme un bison, toutes les preuves l’accablent. Défendu par l’avocate véreuse de la famille, va-t-il s’en sortir face aux assauts répétés de Douglas et Carrie, deux flics incorruptibles bien décidés à le faire tomber ? La théorie du Chaos dit qu’un battement d’ailes de papillon en Sicile peut provoquer une tempête au Kansas. Les quatre protagonistes vont l’éprouver, enfermés dans une boucle temporelle aux allures de tempête délirante. Ce n’était pas le jour pour arrêter l’arabica…

MON BRAS

Théâtre, Cinéma

Châtellerault 86100

Du 04/02/2026 au 05/02/2026

L’histoire flirte avec le fantastique : un garçon de dix ans parie qu’il tiendra son bras levé… sans jamais le baisser. Déconcertés, puis alarmés, ses parents font appel à une pédopsychiatre, qui abandonne rapidement face à cet enfant insaisissable. Les années passent, et l’enfant devient tour à tour sujet de railleries, curiosité médicale, puis icône de la scène artistique. Studio Monstre est une compagnie théâtrale fondée par Mathilde Souchaud, metteuse en scène et autrice, et Théophile Sclavis, comédien et marionnettiste, tous deux formés à l’ENSATT de Lyon. Engagée dans la découverte et le partage des écritures dramatiques contemporaines, la compagnie explore des formes théâtrales mêlant jeu d’acteur, marionnette et théâtre d’objets, pour interroger les normes esthétiques et psychologiques du théâtre.

FRANTZ

Théâtre

Landivisiau - 29

Du 06/03/2026 à 20:30 au 06/06/2026 à 21:45

Frantz, c’est un jeune cadre dynamique, rassuré par un quotidien parfaitement millimétré. Lorsqu’il apprend la mort de son père, qu’il n’avait pas vu depuis trop longtemps, son existence s’écroule. Face au vide qui s’installe, la routine s’effondre. D’un désir nouveau va surgir un destin[...]